In Venice Today.com
PortuguêsDeutschFrançaisEspañolEnglishItaliano


In Venice Today.com
PortuguêsDeutschFrançaisEspañolEnglishItaliano



Padiglione Britannico, Gran Bretagna alla 60° Biennale di Venezia

Il Padiglione Britannico, Gran Bretagna alla 60° Biennale d'Arte di Venezia: gli artisti del padiglione, le opere, gli orari, i periodi, il costo dei biglietti e la sede espositiva.

Padiglion Britannico, Gran Bretagna alla 60° Biennale d'Arte 2024 a Venezia
Padiglione Britannico, Gran Bretagna della 60° Biennale d'Arte - Padiglione Gran Bretagna, Giardini, Castello - Venezia

Foto: Padiglione Britannico - Venezia)

Mostra in corso dal 20 aprile al 24 novembre 2024

La 60° Biennale Arte aprirà al pubblico il 20 aprile. Ma il 17, 18 e 19 ci saranno le varie vernici ed eventi collaterali che sempre animano improvvisamente la vita artistica veneziana. La cerimonia di premiazione avverrà il giorno dell'apertura al pubblico.

Il titolo dell'edizione 60 della Biennale d'Arte è Stranieri Ovunque - Foreigners Everywhere.

La Mostra si articolerà tra il Padiglione Centrale ai Giardini e l'Arsenale, includendo 213 artiste e artisti provenienti da 88 nazioni. Sono 26 le artiste e gli artisti italiani, 180 le prime partecipazioni nella Mostra Internazionale, 1433 le opere e gli oggetti esposti, 80 nuove produzioni.

Vai alla pagina della 60° Biennale d'Arte di Venezia

Vai alla pagina degli Artisti della 60° Biennale d'Arte di Venezia

Padiglione Britannico, Gran Bretagna alla 60° Biennale D'Arte di Venezia

Titolo della mostra al Padiglione Britannico è Listening All Night To The Rain.

Artisti: John Akomfrah.
Curatori: Tarini Malik.
Commissari: British Council.
Sede: Padiglione Gran Bretagna, Giardini - Venezia

Comunicato Stampa del Padiglione Britannico alla 60° Biennale di Venezia

Sir John Akomfrah esplora il post-colonialismo, la devastazione ambientale e la politica dell'estetica per il contributo del Padiglione britannico alla 60. Esposizione Internazionale d’Arte - La Biennale di Venezia.

La commissione più audace e ambiziosa di Akomfrah, Listening All Night To the Rain, trae il titolo dalla poesia dello scrittore e artista cinese dell'XI secolo Su Dongpo, che esplora la natura transitoria della vita durante un periodo di esilio politico. Organizzata in una serie di movimenti simili a canzoni o "canti", la mostra, curata da Tarini Malik, riunisce in un unico ambiente immersivo otto installazioni multimediali e sonore che si intersecano e si sovrappongono, raccontando storie di diaspore di migranti in Gran Bretagna. La mostra è il risultato di decenni di ricerche approfondite da parte dell'artista e del suo team, che utilizzano documenti storici per contestualizzare la nostra esperienza del presente.

La mostra inizia all'esterno dell'edificio neoclassico del XIX secolo del Padiglione britannico, con una grande installazione cinematografica a tre schermi sospesa sulla facciata. Questo intervento artistico porta in primo piano immagini e voci del Sud globale, rendendo omaggio a coloro che sono stati emarginati dall'eredità dell'imperialismo.

All'interno del Padiglione, gli schermi cinematografici incorporati nelle installazioni scultoree si ispirano alla struttura e alla forma delle pale d'altare dei siti religiosi, evocando un senso di contemplazione e fantasticheria. In ogni spazio della galleria si stratifica un campo di colori specifico, influenzato dai dipinti dell'artista americano Mark Rothko, al fine di evidenziare i modi in cui l'astrazione può rappresentare la natura fondamentale del dramma umano.

Listening All Night To The Rain intreccia materiale filmato di recente, video d'archivio e immagini fisse, con audio e testi provenienti da archivi e biblioteche internazionali. La mostra racconta storie globali attraverso le "memorie" di persone che rappresentano le comunità di migranti in Gran Bretagna ed esamina come molteplici narrazioni geopolitiche si riflettano nelle esperienze delle persone diasporiche in generale.

A testimonianza delle motivazioni che da sempre spingono l'artista ad affrontare con una lente critica i momenti salienti della storia britannica, la mostra mette in scena le narrazioni, comprese quelle appartenenti alla generazione Windrush, e rende omaggio all'ampiezza dell'identità nera britannica. Facendo luce sulla discriminazione che gli immigrati in Gran Bretagna hanno affrontato durante il declino post-industriale del Paese a partire dalla fine degli anni Sessanta, una figura centrale dell'opera è la vita e la morte del britanniconigeriano David Oluwale, che annegò tragicamente nel fiume Aire, nello Yorkshire, dopo essere stato brutalizzato dai poliziotti locali. Lo Yorkshire, insieme alle Highlands scozzesi, sono luoghi cardine di tutta l'opera e fungono da dimora mitica per i vari personaggi di cui siamo testimoni.

I corpi d'acqua sono un motivo centrale di Listening All Night To The Rain e costituiscono il tessuto connettivo tra la narrazione visiva e quella sonora. Facendo riferimento al lavoro dell'immunologo francese Jacques Benveniste, Akomfrah considera l'acqua come un serbatoio per la memoria: un luogo in cui sono conservate le narrazioni del passato, del presente e del futuro. In tableaux teatrali e filmati d'archivio, l'acqua si muove in onde per rappresentare le fluttuazioni del tempo e il movimento delle persone da un luogo all'altro, rispecchiando l'esperienza dei migranti attraverso vaste distese d'acqua. L'acqua viene utilizzata anche per evocare l'esperienza delle comunità diasporiche direttamente colpite dalle catastrofi climatiche e dall'innalzamento del livello del mare. Le immagini delle devastanti inondazioni che hanno colpito il Bangladesh a partire dagli anni Ottanta permeano l'opera, mostrando come il Paese sia in prima linea nell'emergenza climatica generata dall'inquinamento e dall'estrazione delle risorse naturali, un'eredità delle potenze coloniali. Illustrando il legame tra conflitti militari e devastazione ecologica, Listening All Night To The Rain rivela l'impatto inalterabile sull'ambiente naturale.

Per evidenziare ulteriormente le eredità durature del colonialismo, la mostra cattura i momenti cruciali della storia dei movimenti di indipendenza e delle ribellioni che hanno attraversato l'Africa e l'Asia tra gli anni 1940 e 1970. Le immagini d'archivio si soffermano sulle rivolte dei Mau Mau in Kenya (1952-1960) e sulle brutalità della campagna britannica di controinsurrezione. In Congo, Akomfrah ritrae la lotta per l'indipendenza dal colonialismo belga e in Nigeria, il materiale d'archivio rivela la guerra civile degli anni '60 e le tragiche conseguenze dell'accorpamento delle terre coloniali. Nel frattempo, Akomfrah cattura la devastazione della Partizione indiana del 1947, facendo luce su figure emblematiche come Jawaharlal Nehru, il primo Primo Ministro dell'India indipendente, e sull'attuazione del suo piano quinquennale per recuperare l'India dalle privazioni causate dall'occupazione britannica.

Listening All Night To The Rain posiziona varie teorie di acustemologia: lo studio di come l'esperienza sonora rispecchia e modella le nostre realtà culturali. Akomfrah attinge a un'acuta sensibilità acustica influenzata da una varietà di esperienze formative, dalle proteste alla cultura dei club nella Londra degli anni Settanta-Ottanta. Ogni "canto" di Akomfrah è accompagnato da una colonna sonora specifica, che stratifica materiale d'archivio con registrazioni sul campo, discorsi e musica popolare e devozionale.

Estendendo il senso di ibridazione dei collage cinematografici, l'uso del suono da parte di Akomfrah ci incoraggia a considerare l'ampiezza dell'identità culturale della Gran Bretagna in senso più ampio.

John Akomfrah ha detto:
"La mostra vuole creare uno spazio in cui le persone possano sperimentare, comprendere e confrontarsi con le questioni dell'acustemologia: un modo sonoro di conoscere e di essere nel mondo. Questo è il fulcro del Padiglione: l'etica, l'estetica, la problematica, la memoria o la storia dell'ascolto. Quando si ascolta, ci si sintonizza sui propri sogni e ambizioni e sulle storie che le persone raccontano, portando alla luce delle narrazioni. Il motivo visivo chiave del Padiglione - le inondazioni - ripropone le preoccupazioni per il cambiamento climatico, ma sfrutta l'occasione dell'avvicinarsi della crisi per incoraggiare un ripensamento del nostro passato. È un momento per fare una deviazione attraverso le vie della memoria, suggerendo percorsi forse non intrapresi perché non stavamo ascoltando".

Tarini Malik, Curatore Associato Shane Akeroyd del Padiglione Britannico, ha dichiarato:
"Mettendo insieme vaste e intrecciate narrazioni geopolitiche e storiche, Listening All Night To The Rain è una testimonianza audacemente fantasiosa del ruolo dell'arte nel tracciare nuovi modi di affrontare le eredità del razzismo e celebrare le culture di resistenza e affermazione. Fedele all'eredità di Akomfrah come artista e regista britannico all'avanguardia, questa commissione si spinge oltre i confini del mezzo scelto, alludendo al potere della memoria nel determinare il nostro futuro e la conservazione del mondo naturale."

Skinder Hundal, Direttore globale delle Arti del British Council e Commissario del Padiglione britannico, ha dichiarato:
"La mostra di quest'anno al Padiglione britannico supera i limiti di qualsiasi cosa l'artista John Akomfrah abbia mai presentato prima. Tutti coloro che hanno partecipato alla realizzazione di Listening All Night To The Rain dovrebbero sentirsi estremamente orgogliosi di ciò che hanno realizzato. Sono convinto che quest'opera ispirerà una nuova generazione di talenti creativi a collaborare con una coscienza più profonda del nostro pianeta e delle vite che lo abitano. A titolo personale, sono felicissimo che tre persone che rappresentano la comunità diasporica in Gran Bretagna, John Akomfrah, Tarini Malik e io, abbiano fatto breccia in uno dei più importanti eventi artistici globali in calendario".

Per la prima volta, il British Council collaborerà con i partner a un programma pubblico ampliato di eventi personali e online, tra cui conferenze, proiezioni di film, workshop, performance e risposte commissionate. Il programma riconosce l'impatto e l'influenza di Akomfrah su diverse generazioni di artisti e registi, mettendo in scena nuove voci che collegano il pubblico al di là di Venezia, incoraggiando un dialogo globale sulle questioni più urgenti del nostro tempo.

La commissione sarà accompagnata da un catalogo completamente illustrato, pubblicato da Hatje Cantz e disponibile nei negozi e online a partire da settembre 2024. La pubblicazione è curata da Tarini Malik con Ben Eastham e include un ulteriore contributo di Novuyo Moyo. Tra i partner di Listening All Night To The Rain figurano il partner principale Burberry, il partner ufficiale LG OLED, il partner digitale Bloomberg Philanthropies, i partner sostenitori Frieze e Christie's e Unifor e Kvadrat.

La mostra è resa possibile anche grazie al sostegno della Lisson Gallery, della Ford Foundation, della Luma Foundation, della Henry Moore Foundation, della Rothschild Foundation e di Aarti Lohia, presidente della SP Lohia Foundation: ambasciatrice del British Council per le Esposizioni Internazionali della Biennale di Venezia.

Art Fund sostiene generosamente un tour per portare Listening All Night To The Rain nelle sedi e presso il pubblico di tutto il Regno Unito. Il National Museum Cardiff (Cardiff) e il Dundee Contemporary Arts (Dundee) di Amgueddfa Cymru sono tra i musei e le gallerie del Regno Unito che ospiteranno la mostra nel 2025 e 2026 con il sostegno di Art Fund. Altri luoghi e date del tour saranno annunciati nelle prossime settimane.

Bloomberg è partner digitale del Padiglione britannico nel 2024.

Il British Council Patrons Board, presieduto da Ebele Okobi, ha registrato un numero record di mecenati individuali a sostegno della commissione di quest'anno.

Informazioni utili per la visita.

Orari: dal 20 aprile al 30 settembre dalle 11 alle 19. Dal 1 ottobre al 24 novembre dalle 10 alle 18. Solo Arsenale fino al 30 settembre: venerdì e sabato apertura prolungata fino alle ore 20 (ultimo ingresso: 19.45). Chiuso il lunedì (tranne i lunedì 22 aprile, 17 giugno, 22 luglio, 2 settembre, 30 settembre, 31 ottobre, 18 novembre).
Biglietti: si invita a visitare il sito ufficiale.Biglietto intero in rete € 30.
Telefono: +39.041.5218711; fax +39.041.2728329
E-mail: [email protected]
Sito web: Biennale di Venezia



Contatti - Progetto In Italy Today - Politica sulla riservatezza - Cookie Policy

In Venice Today è aggiornato ogni giorno

© In Venice Today
Tutti i diritti riservati